Contexto
Punto de partida. Cursos de Taller de Proyectos I, II y III del Programa de Artes Plásticas y Visuales de la Universidad del Tolima. En estos cursos los artistas en formación organizan sus ideas e intereses para producir una obra (plástica y/o visual; de gestión; de pedagogía; de historia y teoría) con el acompañamiento de artistas formadoras/es y de artistas en formación.
Objetivos y perfiles
Cada programa de artes, artes plásticas, artes visuales, artes plásticas y visuales, artes audiovisuales, propone objetivos para la formación de artistas y con ellos, construye los perfiles de acción que reflejan los alcances de dicha formación. Una visualización de estos objetivos y perfiles se pueden ver en las siguientes imágenes:
Conversaciones
A manera de un sondeo exploratorio y comprensivo de los ejes que se articulan en esta investigación, se formularon las siguientes preguntas en la red social Facebook, qué buscan matices de lo que permanece y transforma en el uso de una palabra, y además, para cartografiar características, posiciones y (pre)juicios inmersos en una definición. Las preguntas son:
- ¿Qué es arte?
- ¿Qué es educación?
Y como un segundo ámbito exploratorio y comprensivo, se preguntó también por la intersección de estos dos conceptos, así:
- ¿El arte se puede enseñar? ¿El arte se puede aprender?
¿Qué es arte?
- Es el más valioso e importante oficio innecesario. (Diego Camilo Riaño Acosta)
- El sentimiento hecho acción. (Oscar L. Villalba)
- Todo… Nada… (Yenny Arias)
- (Y que aún no hay significado ni definición más exacta que vivirla). (Ramses Benjumea Torres)
- Es mejor preguntar ¿Quien es artista? Cada persona que trabaja por la ampliación, aunque sea mental, de sus espacios de vida, es un artista. (Edward Oviedo)
- Experiencia sensorial traducida en materia efímera o duradera. (Estrella Lunar Amarilla)
- El Dios de Spinoza. (Jair Montaña)
- El arte es lo que nos permite hacernos tal pregunta: ¿Qué es el arte? (Ricardo Arcos-Palma)
- Creo que el arte es un campo de conocimiento al igual que otras prácticas sociales como las ciencias, ya que es también interpretación de la realidad, una forma de entender la forma que habilita a la diversidad y al pensamiento complejo, lo que provoca construir al objeto a la vez que lo entendemos (el concepto de praxis). El concepto de arte varía con el tiempo, con la historia y contexto. Por lo tanto, no puede estar atado a algo estático. No hay una definición universal de arte ya que es cambiante, lo que lo vuelve algo inconmensurable. (Felipe Moore)
¿Qué es educación?
- Una conversación. (Ana María Villate)
- Es una estrategia de deformación que puede ser negativa o positiva. (Diego Camilo Riaño Acosta).
- La educación es un arte libre de roscas y trampas. (Nury Escandon)
- Educación para mí es como cada quien se moldea a través del tiempo y de su entorno, ya sea académico o no. (Juliian Moreno).
- La educación es la focalización del aprendizaje. (Hugo Fonseca).
- Una condición humana. (Leidy Castro).
- Entiendo que hay modelos, pero lo más importante es que está la ecología del saber y lo académico, y este último se considera egocéntrico. (Sebasthyan Ocampo Soto).
¿El arte se puede enseñar? ¿El arte se puede aprender?
- Dependerá del concepto de arte que tengamos en mente. Si es el de Kant, sería crear arquetipos y objetos que universalmente sean valorados como bellos. Es obvio que no se puede enseñar. (Oscar Castellanos)
- Se pueden compartir-intercambiar experiencias, saberes, niveles de experiencia, diversidad de saberes, más que transmitir como una inyección. Pero claro hay modelos, caminos y múltiples posibilidades de pensarlo, entenderlo y llevar a cabo prácticas… (Angela Piñeros)
- Todo el mundo se cree artista, sólo porque hace bien su trabajo. El arte es la perfección de su trabajo; del hacer, del crear de imaginar de soñar. (Jose Luis Rodriguez Rodriguez)
- Imaginación. (Luis Avendaño)
- El arte es una acción pedagógica «Camnitzer». (Jair Montaña)
- Hay muchas posibilidades para que eso suceda. (Hugo Fonseca)
Enseñanza-aprendizaje del arte
